Määrä ennen laatua
Tuskin on mahdollista tuottaa innovatiivisia ideoita käskystä. Jotta se onnistuisi paremmin, sinun on harjoiteltava etukäteen paljon - etkä saa pelätä epäonnistumista. Ulkopuolelta tuleva pelko ja paine estävät meitä niin, ettei luovaa ideaa tule. Jos haluat todella menestyä, sinun ei pitäisi ottaa tappiota niin vakavasti ja ryhtyä toimeen. Picasso loi noin 20 000 teosta, eivätkä läheskään kaikki niistä ole saavuttaneet mainetta. Tee kuten maalari teki: työskentele tasaisesti ja varaudu siihen, että suurin osa siitä ei ole loistavaa, ei edes käyttökelpoista. Älä pelkää tyhmiä tai absurdeja ideoita. Tarvitaan paljon huonoja ideoita, jotta saadaan aikaan todella hyvä idea. Jos pysyt jatkuvassa luovassa prosessissa, saat vähitellen yhä parempia tuloksia. Kokeilun ja erehdyksen periaatetta ei pitäisi soveltaa vain fysiikan kokeisiin, vaan mihin tahansa alaan, jolla olet mukana.
Skeemaile jotakin, rakenna prototyyppi ja kokeile, mikä saattaisi toimia. Kokeile erilaisia aktiviteetteja, uusia harrastuksia, uusia urheilulajeja, syö uutta ruokaa, lyhyesti sanottuna, kokeile ympäriinsä. Ja osallistu myös asioihin, jotka ovat sinulle vieraita: Katso ohjelmaa, jota et yleensä katso, tai käännä jonkin vieraan maan verkkosivut saksaksi tai englanniksi ja selaa niitä - tämä antaa myös uusia vaikutelmia.
Keep it light
Jotkut ihmiset saavat parhaat ideat suihkussa tai kävelyllä. Toiset saavat niitä yksinkertaisten urheiluharjoitusten aikana. Tai kun he ovat humalassa. Tämä ei ole sattumaa, sillä kaikkien näiden toimintojen aikana aivoaaltomme muuttuvat hyvin keskittyneeseen tilaan verrattuna. Usein on niin, että kun olemme juuttuneet ongelman kanssa tekemisiin, keskitymme vielä enemmän, jolloin fokus kapenee - ja suuntaamme sen väärään asiaan. Väärin, koska ratkaisu voi piillä jossakin vähäpätöisessä asiassa, jonka me jätämme huomiotta, kun keskitymme liian kapeasti. Siksi on järkevää laajentaa tarkkaavaisuutta rentoutumalla, pysymällä edelleen hereillä, mutta kuitenkin hieman sisäänpäin kääntyneenä. Näillä välttämättömillä tauoilla aivomme jatkavat työskentelyä. Täällä se on kaikkein tuottavin. Tauot eivät ole vain välttämätön paha, vaan tärkeä osa työprosessia. Tänä aikana sinun ei pitäisi enää yrittää ratkaista ongelmaa, vaan antaa ajatustesi kulkea vapaasti. Joskus auttaa jopa se, että menee vain hetkeksi keittiöön ja sekoittaa ruokaa kattilassa, jos on juuttunut johonkin ongelmaan - jo tässä lyhyessä ajassa aivot voivat "vapautua".
Älypuhelin luovuuden estäjänä
Nykyisin on todistettu, että monet hyvät ideat tulevat mieleemme juuri ennen nukahtamista tai heti heräämisen jälkeen. Tänä aikana myös aivoaallot muuttuvat - voimme saada inspiraation välähdyksen. Siksi annamme itsellemme paljon anteeksi, kun otamme älypuhelimen käteemme juuri ennen nukahtamista tai heti heräämisen jälkeen - tai työtaukojen välissä. Sillä näin estämme todella hyvän idean syntymisen meissä joka kerta.
Luovuuden yhteydessä jopa vitkastelu näyttäytyy paremmassa valossa: vaikka vitkastelu estää tuottavuuttamme, se lisää luovuutta. Tällä tavoin voitamme aikaa: käännymme pois varsinaisesta aiheesta ja kehitämme ajatuksiamme edelleen alitajunnassa. Näin uusia ideoita voi syntyä. Melina Marseille ja Tanja Gabriele Baudson kutsuvat tätä prosessia "heijastuneeksi pohdiskeluksi".
Adam Grant puolestaan on havainnut, että luovat ihmiset ovat yleensä tulessa, kun he aloittavat projektin. Niiden valmistuminen kestää kuitenkin usein kauan. Hänen näkökulmastaan on ihanteellista löytää tasapaino vitkuttelun ja vitkuttelun välillä, eli asioiden lykkäämisen ja sen välillä, että haluaa tehdä kaiken kerralla.
Luovaksi ollakseen luova tarvitsee stressittömän ympäristön - stressi syntyy pitkälti omien aivojemme toimesta. Stressitilanteessa veri jakautuu aivoissa eri tavalla, jolloin on mahdotonta aktivoida jo olemassa olevaa tietoa ja olla luova. Tässä yhteydessä Wojciech Eichelberger viittaa Einsteiniin, joka monimutkaisia ongelmia pohtiessaan vetäytyi aina toiseen huoneeseen, jossa hän harjoitteli viulunsoittoa. Eichelberger ehdottaa, että jokaisella meistä pitäisi olla tällainen viulu tai jotakin vastaavaa: toimintaa, jossa sammutamme ja "nollaamme" aivomme.
Living Passions
Yhdysvaltalainen näyttelijä Ethan Hawke puhuu siitä, että jokaisen on ensin annettava itselleen lupa olla luova. Koska olemme juuttuneet jokapäiväiseen elämään, joka koostuu suurelta osin tavoista, monet meistä eivät tavoittele sitä, mikä on meille tärkeää. Mutta juuri tämä on Hawkelle keskeistä: vasta kun löytää sen, mistä pitää ja missä on erityisen hyvä, tiedostaa, kuka todella on. Hänestä (piilossa olevien) taipumusten ja intohimojen ilmaiseminen, oman kutsumuksen tavoittelu, se on todellista luovuutta. Mutta jotta voit näyttää itsesi, sinun on tunnettava itsesi. Hawkelle luovuus ei ole vain mukava lisä elämään, vaan paranemisprosessi. Loppujen lopuksi kannattaa seurata omaa polkuaan: Kun jokainen laulaa "laulunsa", syntyy moniääninen vuoropuhelu: Kukin "laulajista" näyttää itsensä, mutta tekee itsensä samalla haavoittuvaksi, koska kaikki muut eivät pidä siitä, mitä hän tekee. Mutta intohimonsa toteuttaminen kannattaa: Saamme aina jotain takaisin. Siksi Hawke antaa kuulijoilleen neuvon: "Älä lue sitä kirjaa, joka sinun pitäisi lukea, vaan sitä, jonka haluat lukea." Äläkä tavoittele vaikuttavuutta - yleisön mieltymyksiä on vaikea sovittaa yhteen, sillä yleisön maku ei ole vakaa muuttuja, vaan se muuttuu aina silloin tällöin.
Sukellus luovalle alalle
Kuten olemme jo nähneet, voit toki olla luova itsekin. Mutta jos uppoutuu luovalle alalle, huippusuorituskyky voi syntyä, vaikka itse ei olisikaan nero. Olaf-Axel Burow käyttää termiä "luova kenttä" kuvaamaan ympäristöä, jossa vallitsee luova ilmapiiri, koska siellä on paljon luovia ihmisiä. Piilaakso toimii tässä esimerkkinä. Luovalla alalla kokoontuu ihmisiä, jotka ovat kiinnostuneita samankaltaisesta aihepiiristä, ovat samalla tavalla luovia mutta tuovat mukanaan myös muita vahvuuksia. Ne paitsi täydentävät toisiaan, myös hedelmöittävät ja inspiroivat toisiaan. Edellytyksenä on, että osapuolet eivät näe toisiaan kilpailijoina, vaan tuovat myös hyvin erilaisia taitoja ja ovat valmiita oppimaan toisiltaan. Toimivassa tiimissä jokainen yksilö on tietoinen omista vahvuuksistaan ja heikkouksistaan. Burow mainitsee esimerkkinä Steve Jobsin, joka ei hankkinut puuttuvia taitoja itse, vaan lähti etsimään sopivia kumppaneita suunnittelemaan tietokonetta hänen näkemyksensä mukaisesti. Jobs oli se kiteytyvä ydin, joka ei vain käynnistänyt kehitystä, vaan vei sitä merkittävästi eteenpäin.
Vapaa improvisaatio
Olaf-Axel Burow mainitsee esimerkkinä luovasta kentästä "jazzbändin johtamismallin": Jazzbändissä eri muusikot, jotka ovat hallinneet taitonsa, tekevät musiikkia yhdessä. He ovat sopineet etukäteen tietystä teemasta ja soittavat yhdessä ilman kapellimestaria. Tällainen yhteissoitto voi luoda tunnelman, joka leviää yleisöön ja saa heidät taputtamaan innokkaasti mukana, keinumaan tuoleillaan ja kannustamaan muusikoita: Muusikoiden ja kuulijoiden välille syntyy voimakas resonanssikenttä. Samanlaista voi havaita jalkapallo-ottelussa stadionilla, varsinkin jos kyseessä on kotipeli.
Luova tuote syntyy, kun useat eri lahjakkuudet omaavat ihmiset työskentelevät yhdessä. Synergiatiimit ovat luovimpia silloin, kun pelaajien välillä on vilkas vuorovaikutus. Yrityksissä tällaiset luovat tiimit menestyvät parhaiten silloin, kun hierarkiat ovat litteitä eli kun ei ole autoritaarista johtajuutta. Yksittäiset osallistujat nousevat erinomaisiin saavutuksiin, kun vallitsee luovan kilpailun ilmapiiri, joka motivoi kaikkia.
Pitkäjänteisyys
Luovuuden sanotaan olevan yksi prosentti inspiraatiota ja 99 prosenttia hikeä. Luova tuotanto voi olla melko uuvuttavaa. Ei riitä, että sinulla on loistava idea - sinun on myös toteutettava se ja oltava sinnikäs ja sinnikäs matkalla sen toteuttamiseen. Viimeisenä vinkkinä: Älä luovuta projektin suhteen, se on sen arvoista!
Miten lapsista tulee luovempia?
Ensisijaisesti sinun tulisi antaa lapsillesi riittävästi tilaa löytää itse, mitä he voisivat mielellään tehdä, ilman että heidän koko vapaa-aikaansa on strukturoitu. Ja jos he kyllästyvät: sitä parempi! Toisaalta he oppivat, miten turhautumista käsitellään, ja toisaalta he alkavat itse etsiä ratkaisuja tai tarkemmin sanottuna tapoja, joilla he voivat työllistää itsensä. Jos lapset löytävät jo varhain, mistä he nauttivat, heistä ei tule aikuisia, joilla ei ole harrastuksia ja ajatusta siitä, miten täyttää vapaa-aikansa - koska niitä ei ole niin vähän.
Lapsella pitäisi olla myös oma tila, jossa hän voi tehdä mitä mieleen juolahtaa ja jossa on joskus myös sotkua. Erillinen huone huoneen sisällä riittää. Tärkeintä on, että lapsesi voi purkaa höyryjä ja olla vapaa.
Ja mikä tärkeintä: lasten pitää ja saavat tehdä virheitä. He oppivat heiltä - mutta eivät vain heiltä: Kokemus, joka meillä aikuisilla on edessämme, on kaikkien tähän mennessä tehtyjen virheiden summa. Luovuus tarkoittaa asioiden kokeilemista ilman, että on olemassa oikeaa tai väärää. Päinvastoin, nuorena esitetty kritiikki voi johtaa siihen, että lapset hautaavat luovuutensa lopullisesti.
Luova lastentarha
Joanna Żarniewska, lastentarhanopettaja Puolassa, tietää kokemuksesta, että lastentarhanopettajana on tärkeää olla luovia taitoja, jos haluaa innostaa lapsia luovuuteen. Sinun ei kuitenkaan välttämättä tarvitse olla taiteellisesti aktiivinen: Omaa luovuutta voi ilmaista kodin puutarhan suunnittelussa, käsitöissä tai ruoanlaitossa. Jos kasvattajalla on "luovat antennit", hän voi kutoa mielikuvitusharjoituksia kaikkialle päivän aikana. Ei vain piirtämisessä ja maalaamisessa, vaan myös kielessä, ajatteluprosesseissa - ja jopa urheilussa.
Żarniewska esittelee ensimmäisen luovan lämmittelyharjoituksen: Pikkulapset luettelevat kaikki punaiset esineet, jotka he keksivät. Tai mikä tahansa pehmeä. Tai ehkäpä ne, jotka pitävät ääntä. Jo tämä yksinkertainen harjoitus lisää lasten itsetuntoa, koska jokainen vastaus on oikea. Toinen harjoitus olisi analogioiden tekeminen: Mitä yhteistä on karhulla ja matolla? Molemmat ovat pehmeitä. Mitä äitisi muistuttaa? Äitini on kuin keiju - hän osaa loihtia mukavan lounaan, ja asunto näyttää siistiltä. Äitini on kuin tuli - hän on aina lämmin. Nämä vastaukset tulivat itse asiassa heidän ryhmänsä lapsilta. Pikkulapsia pyydettiin myös yhdistämään asioita, jotka eivät yleensä kuulu yhteen, joten syntyi esimerkiksi piirros tanssivista taloista. Tai kalakissa - aiemmin tuntematon olento. Lapset etsivät myös mielleyhtymiä termiin, jolloin vähitellen syntyi pitkiä mielleyhtymäketjuja: Pöytä, lautanen, ruoka, kurpitsakeitto, persilja, puutarha, puutarhatuoli, aurinkovarjo, aurinko, kuu ja niin edelleen.
Żarniewska pyysi "omia" lapsiaan myös kuvittelemaan, että he ovat pilvi. "Missä olet, mitä näet?" oli hänen jatkokysymyksensä. Hän sai lapset myös miettimään ratkaisuja tiettyihin arkipäivän ongelmiin - ja mitä niistä voitaisiin todella toteuttaa. Hän esitti kysymyksiä kuten: Entä jos maailmassa olisi vain lapsia, ei aikuisia? Tai: Mihin paperia voisi käyttää, jos ei kirjoittamiseen?
Klassinen luovuusharjoitus ei myöskään puuttunut: opettaja aloitti tarinan, lapset jatkoivat sitä omalla tavallaan. Joskus annettiin termejä, joiden piti esiintyä tarinassa. Nuorimmat lapset olivat myös luovia urheilussa keksimällä omia lämmittelyharjoituksia.
Opettajien uusi rooli
Opettajien rooli muuttuu yhä enemmän: kaikkitietävistä tiedon välittäjistä, joilla on vastaus jokaiseen kysymykseen, mentoreiksi, valmentajiksi ja motivaattoreiksi. Sir Ken Robinson muotoili sen osuvasti jo vuonna 2013 pitämässään TED-puheessa: Koulu ei voi koskaan olla parempi kuin siellä opettavat opettajat. Sama pätee myös täällä, kuten jo päiväkodin kohdalla: Opettajien, jotka haluavat innostaa oppilaitaan luovuuteen, ei pitäisi olla vain itse luovia, vaan heidän pitäisi myös tuntea nykyiset luovuusteoriat. Koska jopa kouluissa on usein vain epämääräinen käsitys siitä, mitä luovuudella tarkalleen ottaen tarkoitetaan. Lisäksi opettajien tulisi tietää, miten luovat prosessit toimivat ja miten luovat ihmiset toimivat: He kyseenalaistavat usein sen, mitä opettaja pitää totuutena, ja tuovat esiin ongelmallisia kohtia. Luovien oppilaiden on usein vaikea hyväksyä auktoriteetteja - opettajien pitäisi pystyä käsittelemään tätä ammattitaitonsa vuoksi. He saavat kunnioitusta vain, jos he ovat aitoja - ja tuntevat rajansa.
Avomielinen ja avoin opettaja tukee oppilaitaan kehittymään itsenäisiksi ja itsetehokkaiksi persoonallisuuksiksi: se on luovan toiminnan edellytys. Kasvattajan rooli on siksi keskeinen, koska jo yksi ainoa erinomainen opettaja voi auttaa lapsia löytämään kykynsä ja nautintonsa jostakin asiasta, ja joskus tämä vaikuttaa koko heidän elämäänsä. Mitä enemmän inspiroivia opettajia koulussa on, sitä suurempi on oppilaiden kehityspotentiaali ja sitä enemmän mahdollisuuksia heillä on myöhempää elämää varten.
Ei pidä unohtaa, että luova opettaja liikkuu usein mukavuusalueensa ulkopuolella: ei ole olemassa mitään kiinteää opintosuunnitelmaa, joka antaisi oppimisprosessille rakenteen ja jota pitkin luova opettaja voisi liikkua. Innovatiivinen tutkimus johtaa ristiriitoihin, joskus jopa kielteisiin tunteisiin, ja ne on kestettävä. Luokkahuone, jossa tapahtuu ehkä ärsyttäviä ja ristiriitaisia tapahtumia, heijastaa todennäköisemmin maailmaamme kuin aiemmat opetusmuodot. Turvallisuus ja vakaus ovat enemmänkin illuusio luokkahuoneen ulkopuolella. Jos lapset kokevat tällaisia oppitunteja, he oppivat jo varhain käsittelemään negatiivisia tunteita ja hallitsemaan elämäänsä.
Luova koulu
Niin kuin luovaa ajattelua kannattaa ajatella aivan eri näkökulmasta, myös opetuksessa haluaisimme lähteä miettimään uusia lähestymistapoja kysymällä itseltämme: Miten nimenomaan ehkäistään luovuutta koulussa?
Yksipuolelta tietysti tylsillä oppitunneilla, jotka monet tuntevat riittävän hyvin omasta kouluajastaan. Oppitunnit, joilla oppilaat jakavat toisilleen muistiinpanoja tai kirjoittavat WhatsApp-viestejä sen sijaan, että seuraisivat oppituntia. Lisäksi liian strukturoidut oppitunnit, joissa on vähän liikkumavaraa ja jatkuva valvonta ylhäältä päin. Lisäksi kilpailutilanteissa, joissa yksittäisiä oppilaita joko arvioidaan tai heille on luvassa palkkio (ajatelkaa tässä aasiaa ja porkkanaa). Tutkimukset ovat osoittaneet, että ryhmät, jotka kilpailivat keskenään, suoriutuivat luovista tehtävistä huonommin kuin ryhmät, joissa oppilaat vain työskentelivät yhdessä.
Toinen tapa estää luovuutta on jättää lasten ideat huomiotta, jotta luovaa ilmapiiriä ei syntyisi alun alkaenkaan.
Vaikka lapset ovat jo luonnostaan mielikuvituksellisia esimerkiksi kieliopin tai sananmuodostussääntöjen suhteen. Vaikka tämä tapahtuu tietämättömyydestä, se saa meidät aikuiset silti usein hymyilemään, kuten "pingihuhn" (pingviini), "Klobauch" (valkosipuli) tai "Mama drips her eyes" (äiti ottaa silmätippoja). Tätä luovaa potentiaalia voidaan edistää entisestään, jos opettajat arvostavat lasten pienimmätkin luovat saavutukset. Näin lapset oppivat jo varhain arvostamaan omien ideoidensa arvoa. Lopputuloksen ei aina tarvitse olla lähtökohtana, mutta tie tavoitteeseen on yhtä tärkeä. Ja ennen kaikkea opettajien ei pitäisi arvostaa lasten saavutuksia vain silloin, kun he ovat selvästi mukana luovassa prosessissa, vaan heidän pitäisi olla avoimia yllätyksille myös tilanteissa, joissa he eivät odota luovuutta. Lapset saattavat olla luovimmillaan jopa silloin, kun kukaan ei voi selvästi arvioida, kuinka luovaa heidän tekemisensä todella on.
Kaikki ovat erilaisia
Pitäkää mielessä, että jokaisella lapsella on oma tapansa olla luova: Jotkut kehittävät ideoita keskustelemalla luokkatovereiden kanssa, toiset vetäytyvät, ja taas toiset joutuvat tekemään muistiinpanoja tai piirtämään jotain. Sitten on niitä, jotka antavat ensin ajatustensa harhailla ja haaveilla. Tai ne, jotka ovat enemmän haptisesti suuntautuneita ja tarvitsevat asioiden tekstuurin hahmottamista, jotta luova elokuva alkaa heidän päässään. Siksi sinun pitäisi vain antaa lasten tehdä se - he löytävät tiensä - ja antaa heille enemmän aikaa, jos he valitsevat epätavallisemman lähestymistavan, koska luoviin saavutuksiin tarvitaan aikaa. Jotta oppilaat pysyisivät motivoituneina, harjoitukset eivät saisi ali- eivätkä ylihaastaa heitä. Se, kuinka kauan lapsella kestää suorittaa tehtävä, vaihtelee henkilöittäin. Jos lapsella ei ole suorituspaineita ja hänellä on mahdollisuus kokeilla sitä ja tätä odottamatta tiettyä tulosta, parhaat ideat syntyvät. Opettajan ei pidä arvostella niitä ennenaikaisesti, vaikka ne vaikuttaisivat kuinka epätavallisilta. Sisäinen motivaatio eli sisäinen motivaatio on erittäin tärkeää luovan prosessin kannalta, vaikka ulkoista motivaatiota kiitoksen muodossa ei pidä myöskään aliarvioida. Siitä on apua erityisesti silloin, kun ratkaistaan konvergentteja tehtäviä eli sellaisia, joissa päämäärään päästään logiikan avulla tai joissa on vain yksi mahdollinen ratkaisu.
Vaikka jokaisen lapsen pyrkimys olla luova olisi otettava vakavasti ja sitä olisi kannustettava, kaikki taiteelliset tuotteet eivät ole arvokkaita, mutta siihen palataan myöhemmin.
Synergioiden rakentaminen
Lapset oppivat eri tavoin, ja lisäksi heillä kaikilla on eri tavoin kehittyneitä kykyjä - ja heikkouksia. Sekin on täysin ok. Opettajien pitäisi tuntea oppilaidensa heikot kohdat, mutta heidän tehtävänsä ei välttämättä ole poistaa niitä. Olaf-Axel Burowin mukaan kyse on pikemminkin synergian luomisesta toisiaan täydentävien opiskelijoiden välille. Aivan kuten se toimii parhaiten myöhemmin työelämässä. Kyse ei ole niinkään siitä, että kaikki osaavat ja pystyvät tekemään kaiken, vaan pikemminkin sopivien ihmisten pitäisi täydentää toisiaan tiimissä. Vain tämä lähestymistapa sopii monimutkaiseen ja erikoistuneeseen osaamisyhteiskuntaamme. Tämä yhteistoiminnallisen työskentelyn ja oppimisen muoto edellyttää, että opettajat tuntevat oppilaidensa lahjakkuus- ja kykyprofiilit, jotta he voivat tarjota yksilöllisesti räätälöityjä oppitunteja, joita täydennetään lukuisilla ryhmätyövaiheilla tai työpajoilla. Sitä ennen opettajien olisi kuitenkin parannettava omia tiimityötaitojaan - tähän asti he ovat yleensä olleet yksinäisiä sotureita, jotka hoitavat monia tehtäviään yksin. Jos oppilaiden lisäksi myös opettajat täydentävät toisiaan, koulusta tulee myös luova kenttä.
Luova työilmapiiri
Luovan kentän lisäksi, joka tarkoittaa pikemminkin ihanteellista tilaa, luova ympäristö edistää myös kirjaimellisesti tuottavaa ilmapiiriä: inspiroivilla työskentelymateriaaleilla varustetut, hyvin varustetut, mutta ei kuitenkaan sekaisin olevat kouluhuoneet tarjoavat monia virikkeitä ajatteluun ja oppimiseen. Ne edistävät paljon enemmän sitä, että lapset nauttivat työskentelystä ja odottavat innolla sitä, mitä tekevät, kuin jos tämä tapahtuisi palkitsemalla. Vallitsevassa koulurakenteessa on kuitenkin vaikea toteuttaa joustavaa tilojen ja ajankäytön valintaa, mutta juuri tässä tilanteessa joustavuuden lisääminen olisi tarkoituksenmukaista; staattinen opetus olisi korvattava liikkuvalla opetuksella. Ennen kuin näin tapahtuu, on mietittävä asioita uudelleen.
Yksikin päivää myöhässä ja olet myöhässä
Ajankohdat tekevät luovan suorituksen epätodennäköiseksi. Miksi? Aikapaineen alla ihmiset valitsevat usein turvallisen, tutun polun ja jättävät huomiotta omaperäiset, ehkä riskialttiimmat ratkaisuehdotukset. Termi "deadline" on muuten peräisin vankilamiljööstä, ja sillä viitattiin laitoksen ympärillä olevaan viivaan, jonka ylittäjät ammuttiin.
Tilojen sisustuksen lisäksi myös ilmapiiri on tärkeä: luokassa tulisi olla avoin ja luottamuksellinen ilmapiiri. Konkreettisesti tämä tarkoittaa sitä, että kukaan ei pilkkaa (muiden) oppilaiden ajatuksia eikä kukaan tee tunnilla tiettäväksi, jos jokin projekti tai vastaus ei onnistu. Kun ristiriidat otetaan avoimesti puheeksi ja selvitetään nopeasti, lapset saavat luottamusta itseensä ja heidän on helpompi kehittää uusia ideoita.
Kuvataideaineet
Mikä voisi olla itsestäänselvempää kuin ajatus siitä, että luovuuttaan voi toteuttaa erityisen hyvin kuvataideaineissa? Eikä vain taide-, vaan myös musiikki- tai saksan tunneilla. Taiteesta nauttiminen (olipa se minkälaista tahansa) saa ihmiset usein haluamaan luoda jotain omaa. Siksi opettajien tulisi tutustuttaa lapset ja nuoret taiteeseen. Varsinkin kun tiedetään, että monet luovat ihmiset ja taiteilijat ovat löytäneet innostuksensa luovaan ilmaisuun (kuten maalaamiseen tai kirjoittamiseen) jo peruskoulussa. Jos lapsen ensikosketus taiteeseen on kiehtova ja liikuttava, hän haluaa sitä lisää. Jos taas näytelmä, musiikkiteos tai romaani, jonka lapset kohtaavat, on tylsä, he eivät ehkä enää koskaan käänny kyseisen taidemuodon puoleen. Siksi Claus Martinin mielestä toteamus "Parempi huono taide kuin ei lainkaan taidetta" on väärin. Hän neuvoo olemaan viemättä koululuokkaa katsomaan Taikahuilun kolmannen luokan esitystä. Hän perustelee tätä vertauksella: Tetrapakit eivät todennäköisesti tee viinin ystävistä viinin tuntijoita, jos heidät tutustutetaan viinin nauttimiseen. Vain laadukasta taidetta saavat voivat kehittää makuaan.
Martin kumoaa myös ennakkoluulon, jonka mukaan oppilaat voivat ilmaista itseään yhä huonommin, koska he lukevat niin vähän. Tämä ei välttämättä pidä paikkaansa: lapset ja nuoret eivät välttämättä lue vähemmän, mutta he lukevat paljon laadultaan huonompia tekstejä (sosiaalisessa mediassa julkaistut viestit, lyhyet viestit jne.). Ja juuri tämä vaikuttaa kielteisesti heidän omaan tekstintuotantoonsa.
Kouluissa monia luovia hankkeita seuranneen ja arvioineen Paul Collardin mukaan erityisesti taideaineet auttavat kiinnostamaan oppilaita oppiaineesta. Hän kertoo eräässä koulussa esitetystä genetiikkaa käsittelevästä näytelmästä. Harjoitusten aikana oppilaat olivat käsitelleet aihetta ja saivat projektin päätyttyä paremmat arvosanat genetiikasta kuin oppilaat, jotka olivat oppineet aihetta perinteisellä tavalla. Syy tähän: Nuoret olivat emotionaalisesti mukana, ja he osallistuivat oppimisprosessiin kokonaisuutena. Koska oppilaita haastetaan tällaisessa hankkeessa kokonaisina ihmisinä, he voivat hyvin, heillä on hyvä perusvire, he saavat itseluottamusta ja kiinnostuvat automaattisesti enemmän oppimateriaalista. Tunteet ja motivaatio ovat hyvin vahvasti yhteydessä toisiinsa - siksi tunteet olisi otettava paremmin huomioon luokkahuoneessa. Miten? Sen sijaan, että biologian tunnilla käsiteltäisiin geneettisiä sairauksia, opettaja voisi kannustaa keskustelua aiheesta. Luoville oppilaille on muuten ominaista myös erityisen suuri empatiakyky.
Luovana oleminen tarkoittaa myös toisenlaisen tulevaisuuden kuvittelemista - erityisesti taiteen kautta tämä tulee mahdolliseksi.
Nadine Nett ehdottaa, että koulussa työskennellään monialaisesti: musiikin tunneilla käsitellään oopperaa, saksan tunneilla vastaavaa librettoa - ja historian oppiaineessa oppilaat käsittelevät historiallista kontekstia. Näin he saavat kokonaisvaltaisen kuvan aiheesta, löytävät oppimiselleen enemmän merkityksiä ja kokevat oppitunnin jännittävämmäksi.
Toimiminen itsenäisesti
Aiemmin vallalla olleessa rintamaopetuksen mallissa, jossa asiayhteyksiä kehitellään kysymysten pohjalta, luovilla vaikutteilla on taipumus olla häiritsevä vaikutus. Luovuudesta pitäisi pikemminkin tulla opetuksen tavoite itsessään: oppilaiden pitäisi aktiivisesti muokata oppitunteja ja laatia opetuksen tavoitteet itsenäisesti ja omalla vastuullaan. Oppitunneilla he eivät vain kopioi sitä, mitä opettaja näyttää heille, vaan ajattelevat itse ja voivat suurelta osin työskennellä vapaasti tehtävien parissa. Jos he saavuttavat omaehtoiset tavoitteet, he ovat tyytyväisiä ja valmiita löytämään lisää. Siksi lasten itsenäisyyttä luokkahuoneessa ei pitäisi pitää ylellisyytenä vaan koulutuksen kulmakivenä. Koulutusjärjestelmä olisi kuitenkin uudistettava kokonaan, jotta se voisi muuttua sellaiseksi.
Monttessorikoulujen esimerkki osoittaa, että tämä konsepti toimii: Tutkimusten mukaan koulun suorittaneilla on parempia tuloksia divergentissä ajattelussa kuin tavallisissa kouluissa oppineilla. Ensinnäkin lapset ovat siellä virikkeellisessä ympäristössä, joka innostaa heitä ajattelemaan itse. He tietävät tiettyjen oppimiskokonaisuuksien oppimistavoitteen, mutta saavat itse valita, miten sinne pääsevät (lisätietoja Montessori-kouluista on artikkelissamme "Oppiminen elämän varrelta - Katsaus Montessorin periaatteiden mukaiseen koulutukseen").
Kuka tahansa, joka saa olla luokkahuoneessa luova, haluaa automaattisesti enemmän oppia. Tämä ei päde vain oppilaisiin, vaan myös opettajat ovat tyytyväisempiä, kun he opettavat tyytyväisiä ja innostuneita lapsia. Oppilaat puolestaan aistivat tämän alitajuisesti ja uskaltavat todennäköisemmin esittää kysymyksiä, jotka voivat käynnistää uusia ajatusprosesseja. Kun opettajat lähestyvät oppituntia luovasti, he itse ovat kokonaisuutena tyytyväisempiä. Miltä tällainen luova lähestymistapa voisi näyttää? He saattoivat kysyä itseltään etukäteen, miten Peter Lustig vetäisi oppitunnin. Tai Obelix. Siksi myös opettajille pitäisi antaa liikkumavaraa oppituntien suunnittelussa.
Inspiroivaan ympäristöön kuuluu myös se, että oppilaat voivat sisustaa ja suunnitella luokkahuoneensa haluamallaan tavalla. Koska niiden, jotka tuntevat olonsa mukavaksi tietyssä ympäristössä, on helpompi fantasioida ja ajatella.
In seuraavassa osassa annamme sinulle paljon käytännön esimerkkejä, miten voit herättää lapsesi luovuuden. Anna itsesi inspiroitua.
Kaikki lähteet löytyvät Osa 4 lopussa.
Kommentit